Ժամանակակից միտումները արվեստում

Հիմնադիրն է ժամանակակից շարժման արվեստի կարելի է համարել, քանի որ մոդեռնիզմի, որը հանդիսանում է ընդհանրացումը սահմանման զանազան երեւույթների անցյալ դարի, ինչպես նաեւ Fauvism, Futurism, էքսպրեսիոնիզմի, սյուրռեալիզմի, կուբիզմ, եւ այլն նպատակն արվեստագետների այստեղ. Ցույց տալ, որ արվեստը վերադաս իրականությանը, չնայած այն հանգամանքին, որ աշխատանքներն աչքի են ընկնում ավելի մեծ է, քան նախկինում, սոցիալական կողմնորոշման, սոցիալական սրություն.

Կոնցեպտուալիզմի առաջացել է 60-ական թվականներին: որպես մեկը ուղղություններից ավանգարդ արվեստի. Առանձնահատկությունը այս ոճով է հիմնարար մերժումը արվեստի տեղեկատվության միայն երեւույթի գիտակցության: Կոնցեպտուալ աշխատանքը, կարծում են, որ արվեստը աղբյուր է կապի եւ տեղեկատվության, կապված արձանագրությունների փաստաթղթերի, տեքստերի եւ մնացած ամեն ինչ, որ ինչ - որ կերպ կապված է լեզվի տարածքում. Որպեսզի դա անել, օգտագործել է մի շարք մեթոդների, որը զիջում է կոլաժ թերթերի կտրանք, բժշկական rentgenosnimki, հում վիդեո կադրերը neotretushirovannye դիմանկարներ:

70-80 տարիների ընթացքում: անցյալ դարի արվեստի շարժում բնութագրվում է հատիկի կոնցեպտուալիզմի եւ վերադարձի փոխաբերական, գույն: Ավելի ու ավելի շատ արվեստագետներ են, սկսում են իրականացնել իրենց գաղափարները ոչ թե կտավի, եւ լուսանկարչության. Ժամանակակից տեխնոլոգիաները զարգանում են, որը չի կարող ազդել այն մեթոդներն ու հնարավորությունները վարպետների.

Միեւնույն ժամանակ, եւ մինչեւ 90-ականների սկզբին: մեր երկրում ներկա են, այսպես կոչված, սոցիալական արվեստը: Ի արվեստագետների աշխատանքների այս միտումը ժամանակակից արվեստի ներկա հեգնանքը, հումորի եւ ծաղրական վերաբերմունքը գաղափարաքարոզչական կլիշեներով, որոնք առատությամբ են լուծարվել է զանգվածային գիտակցության խորհրդային ժողովրդի: Մենք կարող ենք ասել, որ այս ոճը ներսում դուրս սոցիալիստական ռեալիզմ:

Համար 80-ական թվականներին: բնութագրվում են այնպիսի միտումների արվեստի, ինչպիսիք են:

1. բն արվեստի - ցուցահանդեսներ նկարիչների անմիջապես բնակարաններից շնորհիվ անկարողության ցուցադրելու աշխատանքը սրահներից: Վարպետները միավորեց հեգնական վերաբերմունքը կյանքի ու արվեստի, եւ նրանք օգտագործել են օժանդակ նյութերը ստեղծելու համար պատկերները. Արդյունքն այն էր, այսպես կոչված, տեղադրում - տարածական կազմը, իրենց արդյունաբերական արտադրանքի, կենցաղային իրեր, դրվագներ տեսողական կամ տեքստային տեղեկատվական, եւ նույնիսկ թափոնների.

2. Գրաֆիտի որպես փողոցային արվեստի. Ներառում է մի շարք ուղղություններով, ինչպիսիք են ահաբեկչությունը, հատկորոշման, վարկանիշի, scratching եւ այսպես կոչված «հակադարձ» Graffiti, որն օգտագործվում է ստեղծել աշխատանքները չեն նկարել, այլ ընդհակառակը, լվացող միջոցների, կենցաղային քիմիական նյութեր. Մինչեւ այսօր, ակտիվ քննարկումներ, քան թե արդյոք այս ոճով մի իսկական արվեստ է, թե սովորական վանդալիզմ: Մինչդեռ, այս տարածքը ճանաչվել է որպես ամենադինամիկ զարգացող:

3. Demoscene, որը առաջացել է զարգացման համակարգչային տեխնոլոգիաների եւ ներկայացնում են այնպիսի բաներ, միաձուլել ստեղծագործական եւ ծրագրավորում:

4. «Նոր Wild», հիմնվում է ավանդույթի fauvism եւ էքսպրեսիոնիզմի: Արդյունքը: Այս ոճով արվեստի տեղափոխվել է ծայրահեղ ինքնաբերականություն ազատության սկզբունքի ցանկացած սահմանափակումների եւ կանոնակարգերի:

1990-ական թվականներին արվեստի կան այնպիսի ոլորտներ, ինչպիսիք են toizm, stuckism, ինչպես նաեւ վիդեո խաղ եւ վեբ արվեստի. Եւ սկզբին նոր հազարամյակում մենք ստացանք փողոցային արվեստի, հարաբերություններ, արվեստը, fanizm, VJ, ծրագրային ապահովում Արվեստ.

Ժամանակակից միտումները արվեստում անընդհատ զարգանում է, արտացոլելով ինքնին բազմաթիվ հասարակական գործընթացները, որոնք տեղի են ունենում մեր հասարակության մեջ. Արվեստագետներ, լուսանկարիչներ, քանդակագործներ արտացոլվում աշխատանքներում իրենց սեփական տեսլականը կյանքի, նրանց վերաբերմունքը տեղի ունեցող իրադարձությունների դրան: Դե, ժամանակակից տեխնոլոգիաների եւ նոր միտումները արվեստում միայն կօգնի զարգացնել, պետք է դառնալ լայնածավալ, մատչելի եւ սիրված: