«Մադոննա եւ երեխան», Լեոնարդո դա Վինչի

Մոմ եւ նորածին երեխա `արվեստի ամենատարածված սուբյեկտներից մեկը:

Նրան հատուկ ուշադրություն է դարձվում ինչպես հայտնի եւ հայտնի նկարիչների (Լեոնարդո դա Վինչիի եւ Ռաֆայել Սանտիի), եւ քիչ հայտնի է հանրությանը (Bartolomeo Murillo, di Markovaldo եւ այլն):

Մարկովալդու կույս Մարիամը

Կոպպո դի Մարկովալդոն համարվում է Սիենայի գեղարվեստի դպրոցի հիմնադիրը: Նրա ճակատագիրը բավական հետաքրքիր է, քանի որ 13-րդ դարի կեսերին: Նա մասնակցել է Պապի ֆլորենցիայի հավատարիմ կողմերի կողմից ճակատամարտի մեկին, ըստ որի նկարիչը գրավվեց: Բայց քանի որ նա շատ տաղանդավոր էր, նա կարողացավ «ազատել» իր ազատությունը, նկարելով Մադոննայի գեղեցիկ եւ իրատեսական պատկերն այն երեխային, որն այնուհետեւ հանձնվեց Սիենայի եկեղեցին: Մադոննան կոչվեց «Մադոննա դել Բորդո»:

Այս պատկերը ներկայացնում է Մարիամ Աստվածածնի հեռուստադիտողը, որը նստած է գահին, մի փոքր բարձրացրեց մի ոտքը, որպեսզի երեխան ավելի ձեռնտու լինի նստել իր ձեռքերում: Նա դիպչում է նրան նրբանկատորեն, եւ նա իր ձեռքին հասնում է նրան: Նրանք արդեն որոշակի նկատելի փոխազդեցություն ունեն, ինչը նախկինում չի դիտարկվում:

Կույսի գլուխը շրջապատված է հազիվ տեսանելի հալոով: Հարկ է նշել, որ այս Madonna- ի աներեւակայելի արտահայտիչ աչքերը: Նա նայում է հեռուստադիտողին, կարծես իր հոգին նայելով: Նրա հագուստը պարզ սեւ ծածկոց է, բայց մեծ շքեղությամբ, արվեստագետը ոսկով նկարել է կտորեղեն: Կողմերում, ձախ եւ աջ, հրեշտակներն են ամբողջությամբ նկարագրված (սա Ֆլորենսի ավանդույթն է): Սովորաբար դրանք կազմվել են նույնը, բայց դրանք, եթե ուշադիր նայես, միմյանց հետ նույնական չէ: տարբերությունները նրանց դեմքերում են:

Դրանից պակաս հայտնի է, եկեք անցնենք ավելի հայտնի մարդկանց եւ տեսնենք այս թեմայի ամենահայտնի պատկերները:

Լեոնարդո դա Վինչիի «Մադոննայի լիտտան»

Ամենահայտնի նկարներից մեկը, որը պատկերում է Մադոննան եւ Երեխաները, հանդիսանում է ամենալավ իտալացի արվեստագետ Լեոնարդո դը Վինչիի նկարը, «Լիտտայի Madonna»: Այժմ կարելի է տեսնել Էրմիտաժում պահվող գլուխգործոցների շարքում:

Այս կտավի գլխավոր անձը մի երիտասարդ կին է, որն իր ձեռքերում երեխա է պահում եւ կրծքով կերակրում է: Ինչպես բոլոր Վերածննդի գեղանկարներում, այն առանձնանում է ավելի պայծառ գույներով, համեմատած ֆոնի հետ, որտեղ դիտողը կարող է հետեւել պատուհանները կամարների տեսքով, որի միջոցով կարելի է տեսնել պայծառ սպիտակ ամպերով պայծառ կապույտ երկինքը: Հատկանշական է, որ Madonna- ն եւ երեխային շատ հստակ ձեւավորվում են, նրա առանձնահատկությունները, կարծես թե, կարեւորվում են, կարծես ֆոտոխցիկի փայլի ներքո կազմված, համեմատած մի քիչ մաշված ֆոնին, դրանք նաեւ այդ դարաշրջանի դիմանկարների առանձնահատկությունները:

Mom նայում է երեխային քնքշությամբ: Ոմանք կարծում են, որ նա փոքր-ինչ ժպտում է (հայտնի է նկարչի նկարներից «Լեոնարդոյի ժպիտը»), փաստորեն, Մադոննան մտածում է: Երեխան նայում է հեռուստադիտողին, գրիչներից մեկում թռչնի անցկացնելը `փոքրիկ խոռոչ:

Goldfinch- ը "Madonna Litta" գեղանկարչության մեջ

Կան տարբեր վարկածներ, թե ինչու է նկարում պատկերված ձուկը:

- Թռչուն, որպես Քրիստոսի ապագայի տառապանքների խորհրդանիշ, որտեղ քառակուսի կարմիր գլուխը նշանակում է Աստծո Որդու կողմից արյուն թափվող արյունը: Լեգենդի համաձայն, երբ Քրիստոսը տեղափոխվեց Գողգոթա, նրա մոտ թռավ գավաթակիր մի կին, նա հանեց Հիսուսի գագաթից մի փուշ ու արյունը նետվեց նրա վրա:

- Շչեգլենկ, որը խորհրդանշում է այն հոգին, որը թռչում է մահից հետո. Այս նշանակումը գալիս է հնագույն հեթանոսությունից, սակայն այն շարունակում է մնալ քրիստոնեական սեմիոտիկայի մեջ:

- Թովմասի Apocryphal Ավետարանը պատմում է մի փոքր այլ պատմություն. Հիսուսը վերակենդանացրեց մահացած սխեմանը, պարզապես վերցնելով այն իր ձեռքերում, եւ այդ պատճառով պատկերված է այս երեխայի հետ բազմաթիվ նկարներում:

Ռաֆայել Սանտիի Մադոննան

Բայց կա մեկ այլ, հավասարապես հայտնի Մադոննա երեխայի հետ: Ռաֆայել Սանտին գրեց այն: Կամ ավելի շուտ, նա ունի այդպիսի հողատարածք ունեցող շատ նկարներ. Սա հայտնի է «Սիստինե Մադոննան» եւ «Մադոննան», որը պահպանում է Էրմիտաժում եւ արտասովոր «Մադոննան, ծածկոցով», որը պատկերում է ոչ միայն մայրն ու երեխային, այլեւ բոլորը Սուրբ ընտանիք:

Ուղղակի «Մադոննան եւ երեխան» վերնագրով Ռաֆայելը 1503 թ-ին գրեց, որ կինն ավելի նուրբ է եւ, անկասկած, ավելի երիտասարդ է, քան Դե Վինչիին: Ակնհայտ է, որ մայրիկի եւ երեխայի միջեւ կապը ավելի պարզ է: Նրանք նայում են միմյանց, շոշափելով սերը եւ մեղմ զղջումը, մայրս ձեռքը ձեռքը պահում է երեխային: Սա անհանգիստ Կույս է, որը կարելի է տեսնել արվեստագետի վաղ նկարներում:

Միասին նրանք կարդում են «Ժամերը» գիրքը, եկեղեցու հեղինակության խորհրդանիշը, որտեղ գրվում են աղոթքների, սաղմոսների, եկեղեցական ծառայությունների տեքստերը (ավելի վաղ, ի դեպ, հենց այդ գիրքը, որը սովորել էր կարդալ): Որոշ տեղեկությունների համաձայն, այդ էջում բացվում է «ժամը», որը համապատասխանում է ինը ժամին, եւ սա այն ժամանակն էր, երբ Հիսուսը խաչված էր խաչի վրա:

Պատկերում ծածկված է ծխի եւ ծառերի ծխագույն բնապատկերով: Ի դեպ, այս լանդշաֆտը կարելի է անվանել նաեւ Սանտիի աշխատանքների յուրահատուկ հատկանիշ մայր եւ երեխայի թեմայով: Ռաֆայելի գրեթե բոլոր նկարներն ունեն բավականին մանրամասն լանդշաֆտային ֆոն:

Դե Վինչիի կամ Ռաֆայելի մասին պատկերացում կազմելու իմաստ չունի: Madonna եւ Child- ն նրանցից յուրաքանչյուրը յուրօրինակ եւ եզակի տեսք ունի:

Ոչ միայն արվեստը հետաքրքրված էր մոր եւ երեխայի թեմաներով, այնպես որ արժե հաշվի առնել, թե ինչպես այն արտացոլվել է այլ ձեւերով:

Մադոննան եւ երեխան քանդակագործության մեջ

Ցանկացած արվեստի գիտակից ուշադրություն է գրավում «Մադոննան եւ երեխան» քանդակը, որի հեղինակը հայտնի վարպետ Միքելանջելոյն է:

Այս գլուխգործոցը, ըստ հաճախորդների պլանի, պետք է լինի մոտավորապես ինն մետր բարձրության վրա, որպեսզի դիտորդները նայեն դեպի ներքեւից, ինչպես աստված: Ի դեպ, հենց այդ պատճառով է, որ մայրն ու երեխայի աչքերը ուղղվում են դեպի ներքեւ:

Կան տեղեկություններ, որ կարդինալ Պիկոլոմինին (առաջին հաճախորդը) դժգոհ է էսքիզներից, հիմնականում այն պատճառով, որ Հիսուսը մերկ էր, ուստի Միքելանջելոյի հետ պայմանագիրը խզվեց: Իսկ քանդակը, իհարկե, գտավ իր սեփականատիրոջը: Դրանք դարձան Մուգրկոն, որը Բրյուսել քաղաքից վաճառող էր: Այնուհետեւ նա անցել է մեր տիկնոջ եկեղեցին, որտեղ նա տեղադրված է մութ տեղերում, որը հիանալիորեն հակադրվում է քանդակագործության մարմարի սպիտակ գույնի:

Այս պահի դրությամբ արվեստի գործը պաշտպանելու համար քաղաքային իշխանությունները նրան դրոշմակնկալ ապակիների տակ դրեցին:

«Դոնի Մադոննան» Միքելանջելոն

Բացի այն, որ Միքելանջելոն հիանալի քանդակագործ էր, նա նաեւ հիանալի նկարիչ էր: Չնայած նրան, որ նա դա համարել է նվաճում, նա չի հպարտանում իր տաղանդով:

Նրա կողմից նկարված պատկերները զարմանում են հեռուստադիտողին անհավատալի ճկունությամբ, կարծես նույնիսկ նկարելիս նա «քանդում է» թվերը, տալով դրանք: Բացի այդ, նկարը նկարագրում է ամբողջ Սուրբ ընտանիքը, որը հազվադեպ էր նման պլանի նկարների համար: Իհարկե, խոսքի ողջ իմաստով, Միքելանջելոն քանդակագործ է, ոչ թե արվեստագետ: Այնուամենայնիվ, «Մադոննան եւ երեխանը» պարզապես գլուխգործոց է:

Այսպիսով, եկեք ամփոփենք: Եթե խոսենք Մարիամին պատկերող ամենահայտնի գեղանկարչության մասին, դա Լեոնարդո դա Վինչիի «Մադոննան եւ երեխան» գլուխգործոցն է: Եթե մարդը շահագրգռված է արվեստի այլ տեսակների հետ, ապա առավել վառ եւ հիշարժան է, անկասկած, Միքելանջելոյի աշխատանքը: