Edouard Manet (Էդուարդ Մանե), նկարիչ: Արվեստ: ֆոտո

Առաջին հայացքից, կենսագրությունն Էդուար Մանեի, կարծես բավականին վարդագույն, եւ ցույց է տալիս մեզ նկարիչ Minion ճակատագրի: Ծնվել է հարուստ հարգված ընտանիքի, ստացել է գերազանց կրթություն, նա spun է բարձր հասարակության շրջանակների, ճանապարհորդել եւ անում բաներ, որ դուք սիրում գրել նախշերով. Որն է ավելի չի մի մարդ պետք է հաշվի առնել ինքներդ բախտավոր. Բայց չէ Ոչ այնքան պարզ ...

Edouard Manet: կենսագրություն

Ծնվել 23.01.1832, հայրը `իրավաբան, մայր - դուստրը դեսպանի:

The բնույթը Մանեի էր ինտելեկտուալ ըմբոստ. Իրականացնելիս ճնշում գործադրել նրա վրա, փորձում է պարտադրել իր կամքը, նրա ծնողները չեն բավարարել ակնհայտ դիմադրություն իր հերթին: Չկապելով իրենց ապագան ցանկացած մասնագիտությունների բացի այլ գեղարվեստական նավեր, մարդը գաղտնի կանգնեց իր գետնին. «Դուք պետք է լինի իրավաբան, ինչպես քո հայր»: «Իհարկե, Mama, դա մեծ պատիվ է ինձ համար»: Ապա «հանկարծ» ձախողում է ընդունելության քննությունները: Դա բնորոշ է իր ճանապարհով զբաղվող փորձելով կոտրել իրենց կամքը:

Հետո մի վեճ իր ծնողների կազմակերպել է տնակում տղայի վրա առագաստանավ եւ մարմնավորող հին երազանքը Ռիո դե Ժանեյրոյում, առագաստ:

Իր վերադարձը Նա կազմակերպեց աշակերտել է նկարիչ Թոմաս Couture սկանդալային հեղինակություն, որի հեղինակն է acclaimed ֆիլմի "The Romans դարաշրջանում անկման», պատկերում է առաջ: Միջեւ հարաբերությունները Couture եւ Մանեի ավելացրել է թշվառ, բայց, այնուամենայնիվ, երիտասարդ նկարիչ համբերատար վերապատրաստվել է տիրոջ մինչեւ վերջ:

Հաղորդակցվելով հանրաճանաչ արվեստագետների հետ, բանաստեղծների, գրողների, եւ ձգիչ ոգեշնչում իրենց ստեղծագործական, Edouard Manet զարգացնում է իր սեփական ոճը գրավոր նախշերով. Ի թիվս իր ընկերների եւ inspirers: Շառլ Բոդլերի, Էմիլ zolya, Ռենուար, Մոնեն եւ այլն:

Չնայած ի կողմից մերժման քննադատների ստեղծագործության, նա եղել է հայտնի նկարիչ, ընդունվում է որպես շրջանում Impressionists եւ այլ արվեստագետների օղակների ուղղությամբ նկարչության.

Ճանաչումը տաղանդի Mans տեղի է ունենում մայրամուտի իր կյանքի. 1881-ին նրան շնորհվել է մեդալով սրահի, եւ որոշ ժամանակ անց, իսկ Պատվո լեգեոնի շքանշանով: Այդ ժամանակ, Էդգար Մանեն այլեւս ներկեր, կաթվածահար է որպես հետեւանք ուղեղային ataxia. Ապրիլ 30, 1883-ին նկարիչը թողնում է մեղավոր երկիրը, ոչ թե անցնելու գործողություններ է անդամահատության իր ոտքերի, տարեկան հասակում 51 տարվա ընթացքում:

արվեստագետի աշխատանքը

Edouard Manet ցույց է տալիս, ոչ մի անգամ փորձել է վերափոխելու իր առաջին անկախ ստեղծագործությունների: Բայց հետ հոր մահվան ու ժառանգես թռիչքը իր մտքերը ազատագրում, ոչ թե tyagotimy ֆինանսական կախվածությունը գրվածքների նկարների: Ստեղծագործական ազատությունը նկարչի 1863 թվականին, ներկայացնում է աշխարհի առաջին իր վիճահարույց գլուխգործոցների - «Նախաճաշ խոտի վրա», - պատկերող մերկ կին բնույթ հասարակության հագնված տղամարդկանց. Իրականացնել համարձակ մարտահրավեր հանրային բարոյականության, որ պատկերը պատասխանատու է արգելքի շոու պաշտոնական սրահի: Այն ճանաչում են անպարկեշտ, իսկ Edouard Manet մեղադրել անբարոյականության իր գրավոր:

Հետագա աշխատանքը Eduarda Մանե չի փոխել իր ուղղությունը եւ շարունակում է գիծը: 1865 է տարվա ծննդյան, «Օլիմպիա», որն առաջացրել նույնիսկ ավելի անողոք քննադատությունը եւ թյուրիմացություններից ին մասի գեղարվեստա երկրպագուների համար: Edouard Manet համարձակվում ընդօրինակել իր մերկ կնոջը ժամանակակից ինտերիերի, ոչ թե դասական ոճով հնություն, ընդունման շրջանում ֆրանսիացի արվեստագետների. Այն բարձր է գնահատել է քննադատների որպես չլսված կեղծավորության. Աղքատ գեղեցկությունը պատկերված կտավի վրա, ապա ձեռք է բերել անբարեհաճ մակդիրներն «հարդքոր, ովքեր իրեն պատկերացնում թագուհի» եւ «անամոթ աղջիկներ, ստացել դուրս ձեռքի Mans"

Ընդ որում, «Օլիմպիա» գրվել է լայնածավալ կտավ, որն ընդունելի է միայն պատմական նկարների, որը նաեւ ավելացնում վառելիք կրակի վրդովմունքի քննադատների. Նկարչությունը հավաքում բազմաթիվ մարդկանց իր շուրջը միայն որ ծաղրուի եւ հայհոյանքներ:

Եւ այժմ, Edouard Manet, որի կենսագրությունն մաքուր պոռնկութենէ եւ debauchery, իմ կյանքը, ովքեր սիրում է միայն մեկ կին - Suzanne Leenhoff, դառնում է չափազանց վատ համբավը. Հոգնել այդպիսի խոսակցություններին, որ նկարիչը Edouard Manet թողնելով տուն, մի կարճ ժամանակ. Բայց իր վերադարձի նա շարունակում է աշխատել իր սեփական ճանապարհով, առանց հրաժարվելու ձեռքերը. Սա առավել զայրացած քննադատները:

Նպաստում է արվեստի զարգացմանն

Մանեն իրականացրել է որոշակի հեղափոխության հասկանալու կերպարվեստի այն ժամանակ. Շարունակական Փորձ է գույնի եւ ձեւի, նա հիմք դրեց զարգացման համար բազմաթիվ նոր միտումների ֆրանսիական գեղանկարչության. Նա կոչ է արել հարցականի տակ անփոփոխությունը գրվածքների ոճերի նկարների է վերջին 19 - 20-րդ դարասկզբի: կլասիցիզմ, ռեալիզմի, իմպրեսիոնիզմի. Մի օրինակ է, համարձակ եւ նորարարության սուբյեկտների նկարների ոգեշնչել է բազմաթիվ երիտասարդ արվեստագետներին որոնման նոր ուղիներ բացելու պատկերները:

Edouard Manet չմանրամասնեց կոնկրետ թեմաների շուրջ իրենց ստեղծագործությունների, փոփոխվել բնապատկերի հետ դիմանկարը, Նատյուրմորտ տեսարանների կյանքի. Նախապատվությունը գույներով նույնպես ենթարկվել է շարունակական փորձարկմամբ: մուգ, հաստ, հակապատկեր փոխարինվում է թեթեւ, վառիչ.

ճանաչումը նկարչի

Ինչպես հաճախ է պատահում, որ մակդիր «մեծ արտիստ», «մեծ Մանե» եւ այլ պարգեւների, նա երբեք չի լսել, իր կյանքի ընթացքում: Իրական համբավը եկավ իր ստեղծագործությունների շատ տարիներ հետո նրա մահից, եւ դրեց դրա սկիզբը շարունակում է մնալ նույնը, «Օլիմպիա» - «անհամ» եւ «վուլգար»:

Այժմ պատկերն Մանեն գնահատվում է միլիոնավոր ֆունտ է յոթ հիսունվեցն:

Edouard Manet: գեղանկար տիտղոսներով ոչ պակաս սկանդալային հեղինակություն

«Զարմանք nymph.» Որ պատկերը պատմություն է, որը բացում է դիտողին վախեցած նայում bandaging ծունկը եւ Ջերի գործադուլներ connoisseurs արվեստի եւ հիմա: Սկզբին անցյալ դարի, օրիգինալ storyline այս քննադատությունը դիտարկվում էր որպես ապտակ դասական գեղանկարչության.

«Ինքնասպանության»: Հաշվի առնելով ծանրությունը է դավադրության, վեբ չի ճանաչվում է որպես արժանի ցուցադրվում է ազգային սրահի եւ pylilos Նկարչի արվեստանոցում երկար տարիներ: Ներկայումս աշխատանքի է մասնավոր հավաքածուի Էմիլ Գեորգ Bührle Ցյուրիխում:

Գլուխգործոցը »bathers է ուռկան» հնչեցրած յուղով, նույնպես, ենթարկվել է արգելել ներդրմանը հանրությանը, որ պաշտոնական սրահի, որը ցուցադրված է միայն սրահի des հրաժարվում: Atypical այդ ժամանակ է, որ եղանակը կատարման օրինակի արդեն հուշում է հանրությանը բուժել այն կողմնակալ:

Համանման ճակատագիրը հետապնդում է բազմաթիվ արվեստագետների եւ նրանց աշխատանքը: Միայն տարիներ հետո եւ երբեմն-րդ դարերում նրանք ճանաչվում հանճար.