Թատրոնի վարագույրը: Թատրոնի տեսարանների սարքավորում եւ ձեւավորում

Թատրոնում գտնվող բոլորը հիշում են, որ թատրոնի վարագույրը ներքինի կարեւոր մասն է եւ բեմադրության ձեւավորում: Այս հատկանիշը զգալի փոփոխություններ է կրել տեխնիկական մտքի զարգացման եւ թատերական արվեստի էվոլյուցիայի հետ : Եվ այսօր, բեմի վարագույրը պարզապես շերտի կտոր է, եւ շատ բարդություններ եւ գործառույթներ ունեցող տեխնիկապես բարդ սարքավորումներ:

Պատմություն

Առաջին անգամ բեմական վարագույրը օգտագործվել է Հին Հունաստանի թատրոնում: Նա ազդարարեց թատերական գործողությունների սկիզբը եւ վերջը: Շերտը, որպես համալիր սարք, հորինել է 17-րդ դարի շուրջ, երբ թատերական բեմի զարգացումը տեղի է ունենում փոթորկի ժամանակ: Այս ժամանակի ընթացքում եղել են դեկորացիաներ, ավելի շատ ուշադրություն է դարձրել արվեստի տնօրեններին, որոնք ստացվում են բեմահարթակում, իսկ վարագույրը ոչ միայն տեխնիկական տարր է դառնում նկարների փոփոխության մեջ, այլեւ լրացուցիչ արտահայտչական հնարավորություն:

18-րդ դարում բեմի եւ վարագույրի դիզայնը դարձավ խաղերի սյուժեի բացահայտման կարեւորագույն մասը: Երբեմն նրանք շատ կարեւոր դեր խաղացին: Տուփի տեսարանի մուտքի հետ վարագույրը ձեռք է բերել նոր իմաստ եւ դարձել արտադրության անբաժանելի տարր:

20-րդ դարում բեմական դիզայներները ամրապնդում են այս փուլի դիզայնի տարրերի ծայրահեղ կարեւորությունը: Ծրագրերը, որոնցում վարագույրները հատուկ պատրաստված էին կատարման համար, դարձան հաճախակի: Օրինակ, Մարիինյան թատրոնում Լերմոնտովի դիմակահանդեսի արտադրության համար հայտնի թատրոնի նկարիչ Ա. Գոլովինը ստեղծեց 10 վարագույր `նկարների յուրաքանչյուր փոփոխության համար:

Հանդիպում

Առաջին հերթին թատրոնի վարագույրը կատարում է հանդիսատեսի աչքերից բեմի պաշտպանության գործառույթը: Նա թույլ չի տալիս տեսնել մինչեւ դեկորացիան եւ դեկորացիա նախքան գործողությունը սկսվի, վիճակը պատահում է իրավիճակի փոփոխման ժամանակ: Բացի այդ, վարագույրը ունի գեղագիտական խնդիրներ: Նախ, այն ազդարարում է ներկայացման սկիզբը: Վարագույրի բացումը հեռուստադիտողին բերում է ֆանտազիայի աշխարհին, այս պահին այն կարգավորվում է թատրոնի կոնվենցիայի եւ պատրանքի մթնոլորտում: Երկրորդ, վարագույրը կարող է օգտագործվել որպես խաղի գեղարվեստական տարածքի մի մաս եւ նույնիսկ առանձին բնույթ: Օրինակ, Թագկան թատրոնի «Համլետ» -ում նա հանդես է եկել Time, Destiny, Rock եւ այլն:

Վարագույրը լրացուցիչ արտահայտիչ գործիք է, օրինակ: Light draperies կամ stylized վարագույրները կարող են ստեղծել որոշակի տեղանքների կամ սենյակների պատրանք: Նույնիսկ դրա բացակայությունը կարող է լինել որոշակի գեղարվեստական սկզբունք, որոշ ժամանակակից թատրոնները հրաժարվում են: Այսպես է գործում Կ. Ռեյկիի «Սատիրիկոն» -ի երեխանը:

Սարքը եւ սարքավորումները

Թատրոնը, դահլիճի միայն կողմը, դիտում է շքերթ եւ նույնիսկ ռոմանտիկ: Նույնիսկ գյուտի ժամանակ վարագույրը բավականին բարդ մեխանիզմ էր, որը ժամանակին մեծապես արդիականացվել էր: Վարագույրի հարթ, համաժամանակյա եւ միասնական շարժման եւ ընդարձակման ապահովման համար օգտագործվում է մեկ սկավառակային համակարգ: Սկզբում այն աշխատում էր ձեռքի հետքերով, ապա էլեկտրականությամբ, այսօր էլ կարգավորվում է համակարգչային հսկողության տակ:

Վերելակների եւ իջեցման մեխանիզմը ապահովում է նույնիսկ շատ ծանր շինարարության շարժը: Ապահովելու համար, որ կողմնակի մասերը չեն թափահարում, դրանք կցվում են ծանր ուղեցույցներին: Առավել բարդ դիզայնը ապահովում է թե սահող շարժում եւ թեթեւացում: Աշխատել վարագույրը կառուցված է այսպես կոչված ճանապարհով: Կան մի քանի իր տեսակները `գծային, ոչ գծային, մալուխ: Այսօր օգտագործվում են վարագույրների բարդ երկաթուղային համակարգերի շարժը, որոնք վերահսկվում են հեռակառավարման միջոցով:

Տիպաբանություններ

Բազմաթիվ խնդիրների կատարում, թատրոնի վարագույրը կարող է լինել տարբեր տեսակի: Գոյություն ունեն մի քանի դասակարգում `բացահայտման մեթոդով, խաղարկության գործառույթով, պատմականորեն ձեւավորված մշակման եղանակներով: Հնարավոր է նաեւ տարբերակել վարագույրների տեսակների հսկողության եւ քաշի ձեւով, այս դեպքում `ձեռնարկը, մեխանիկական, էլեկտրական եւ էլեկտրոնային մեխանիզմները:

Դեպքի վայրում հայտնաբերված նյութերը դասակարգելու փորձեր կան, որոնցից պատրաստվել են: Այնպես որ, կան թավշյա եւ սպիտակեղեն վարագույրներ: Սակայն այս բաժանումը աներեւակայելի է, քանի որ վարագույրը բազմաշերտ կառույց է, որը ներառում է արտաքին շերտը, ինչպես նաեւ ներքին, ստվերը, որոնցից յուրաքանչյուրը կարված է տարբեր հյուսվածքներից:

Տիպեր բացահայտելու ձեւով

Շարժման հետագծի մեջ առանձնանում են թատերական վարագույրների նման տեսակներ, ինչպիսիք են լոգարիթմական եւ վերացնելը:

Լոգարիթմական արտադրանքի մեխանիզմը պետք է ապահովի հանդիսատեսի աչքերից բեմի լիարժեք համընկնումը, դա հեշտացնում է հատուկ հարդարանքով `մեկ կտավը մյուսի մուտքը: Կտորները տեղադրվում են տարբեր ռելսերի վրա, եւ երբ մոտենում է մեկը մյուսի ետեւում: Բացի այդ, լոգարիթմական մեխանիզմը պետք է ապահովի ցանցերի համաժամանակյա շարժումը: Այն հիմնված է մեկ drive համակարգով:

Յուրաքանչյուր թատրոն, որի տեսքը, որի համար իր սրտում է, հոգ է տանում, որ վարագույրի կառավարման մեխանիզմը միշտ աշխատում է անթերի, արագ, սահուն, համաժամանակյա եւ լուռ: Ենթադրվում է, որ լոգարիթմական վարագույրը ավելի արտահայտիչ կարողություններ ունի, քան իջնողը: Հոտերը, շարժման ռիթմը տարբերվում են զգացմունքների փոխանցման ունակությամբ: Այս վարագույրը հպարտ է Մեծ Թատրոնում, որի մեծ մասը զարդարված է հիանալի լոգարիթով, գոբելենայի տեսքով:

Ձգվող եւ իջեցնող մեխանիզմները ծագումից ավելի հին են: Նույնիսկ հին հունական թատրոնում կա վարագույր, որը մինչեւ կատարումը սկսեց ընկնել հատուկ արկղում եւ դրանից հետո աճեց ցուցադրության վերջում: Նվազեցման մեխանիզմը հիմնված է հակակշիռների համակարգին, կտավների կախվածությունից պաշտպանում է կողմերի հատուկ ուղեցույցները:

Բացի այդ, կան համակցված վարագույրներ, որոնք համատեղում են հորիզոնական ընդլայնման հնարավորությունները եւ ուղղահայաց բարձրացում-իջեցումը: Նրանք ներկայացնում են առավել բարդ շինարարություն:

Բացի այդ, դուք կարող եք հանդիպել եւ ծալովի վարագույրներ, որտեղ կտավը ավելացվում է մեկ, երկու, երեք կամ չորս հավելված: Նման մոդելները թույլ են տալիս փակել միայն բեմական տարածքի վերին կեսը եւ լրացուցիչ ձեւավորում:

Կատարման կարեւոր բաղադրիչ

Խաղալիքի ստեղծման համար օգտագործվում են վարագույրի հնարավորությունները, եւ այդ հիման վրա դրանք բաժանվում են խաղային եւ միջքաղաքային: Անթրասիտ թատրոնի վարագույրը յուրաքանչյուր գործողության սկիզբն ու կատարման ավարտը համարվում է բեմի տարածությունը սահելու միջոց: Այս մոդելները հանդիսանում են տեսարանի մշտական նախագծման տարր: Խաղի մոդելները ստեղծվում են հատուկ որոշակի ներկայացումների համար եւ սահմանված դիզայնի մի մասն են: Նրանք կարող են լինել ընդհանուր դեկորացիայի բաղադրիչը, խաղարկային դերերի դեր կատարել, տեղադրվել զրոյի տեսարանային պլանում: Վարագույրները նախատեսված են ստեղծագործության հատուկ մթնոլորտի ստեղծման եւ դրա հետ համակցված ոճով եւ ժանրով:

Light վարագույրը

Կա հատուկ տեսակ, որը ստեղծվում է լույսի օգնությամբ: Ժամանակակից թատերական սարքավորումները հնարավորություն են տալիս փոխարինել լույսի ներքո հարցը լապտերներից, որը հանդես կգա որպես վարագույր: Գործարկման սկզբունքը բաղկացած է օդում կասեցված մասնիկների լուսավորությունից: Նման վարագույրի ստեղծման երկու տարբերակ կա `հորիզոնական եւ ճոպանուղի: Առաջին դեպքում, պրոյեկտոր լույսերի տողերը հորիզոնական ուղղված են միմյանց նկատմամբ: Վարագույրի միատեսակությունը ապահովելու համար այն հաճախ աջակցում է սեւ, թավշյա ֆոնի տեսարան: Երկրորդ ճանապարհը `նեղ լույսի հոսքերը դեպի պրոցինումի միջանցքից ուղղորդել դահլիճի առաստաղը, որը ծածկված է սեւ թավիշներով: Լույսի վարագույրը կատարյալ կերպով կատարում է բեմի համընկնումը դիտողների դիտումներից, ինչպես նաեւ խաղում է հատուկ արտահայտիչ տեխնիկայի դերը, որը, երբ կրկնվում է, միայն ուժեղացնում է իր ազդեցությունը:

Պատմական տեսակները

Կան նաեւ մի քանի տարբերակ վարագույրների համար, որոնք ստացել են այն անունները, որոնք նրանք օգտագործվել են թատրոնների համար: Այսպիսով, գոյություն ունի ավստրիական մոդելը, որը տարբերվում է հավաքույթներից, խոշոր կողքերով, հավաքելով կտավը: Նմանատիպ մի օրինակ ունի վենետիկյան բազմազանություն, այն միայն զարդարված է լրացուցիչ ուղղահայաց փաթիլներով: Վարագույրը, որը կոչվում է «իտալերեն», շատ տարածված է դասական թատրոններում: Այն բաղկացած է երկու ուղղահայաց կտավներից, որոնք վերին անկյուններում բարձրանում են: Բացի այդ, կան հետեւյալ տեսակները. Kabuki, Polishinel, Wagner եւ Brecht վարագույրները:

Դեկորացիա

Կառուցողական տարբերություններից բացի, վարագույրները, իհարկե, կարող են ունենալ հատուկ դիզայն: Ակնհայտ է, որ բեմի դիզայնը պետք է համակցված լինի թատրոնի ներսում, ինչպես նաեւ հարմար լինի խաղալու համար: Հաճախ ռեժիսորները ստեղծում են իրենց արտադրանքների համար հատուկ վարագույրներ, բացի այդ, հայտնի թատրոնները հաճախ ունեն իրենց յուրահատուկ վարագույրները, որոնք դառնում են իրենց ապրանքային նշանը: Այսպիսով, Մեծ թատրոնը, որի մեծ պաստառը զարդարված է պատմական «ոսկե» վարագույրով, մեծ ջանք ու գումար է ծախսել այս հայտնի արտադրանքի վերականգնման համար: Մարիինյան թատրոնում 1914 թ. Ա. Գոլովինայի վարագույրը համարվում է պաշտոնական խորհրդանիշ: Ինչպես Մոսկվայի արվեստի թատրոնի վարագույրը, որը ստեղծվել է F. Shekhtel- ի շենքի եւ ինտերիերի նախագծով: