Լեոնարդո դա Վինչին, ինչպես նաեւ անունների եւ նկարագրությունները

Լեոնարդո դա Վինչին ծնվել է 1452, ապրիլի 15-ին: Նա մահացել է 1519-m 2 մայիսի. Այս անձը կարող ենք վերագրել է յուրահատուկ տաղանդ մեր մոլորակի. Նա հայտնի է ոչ միայն որպես մեծագույն քանդակագործների եւ նկարիչների Իտալիայում, այլեւ որպես բանաստեղծ, երաժիշտ, փիլիսոփա, բուսաբան, anatomist, մի քիմիկոս, ինժեներ, գիտաշխատող, գիտնական. Նրա հայտնագործություններն ու ստեղծագործությունները, ժամանակից շուտ, քան մեկ ժամանակաշրջանի ընթացքում: Գլխավոր պատկերը Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անունների մենք նկարագրել այս հոդվածում.

«Ginevra de 'benci"

Հասել է այս աշխատանքը մասին է ընկած ժամանակահատվածում 1474-ից մինչեւ 1478: Այս վաղ աշխատանքը ցույց է տալիս, Ֆլորենցիայի բանաստեղծություններ, ով ապրել է 15-րդ դարում: Այնտեղից մենք սկսում ենք ներկայացնել ձեզ մի պատկերացում Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անուններով եւ նկարագրությունը.

Հնարավոր է, որ աշխատանքը դա կարելի է համարել առաջին հոգեբանական դիմանկարը է պատմության մեջ նկարչության. Այն հստակորեն արտահայտել է տրամադրությունը տխրության associated հնարավոր ընդմիջումով հարաբերությունների հետ աղջկա Բերնարդո Bembo, Վենետիկի արտակարգ եւ լիազոր դեսպան, իր lover. Ginevra ի գունատ դեմքը մի նեղ աչքերով եւ լայն cheekbones կարեւորեց հակադրելով ֆոնի վրա բնության երեկոյան բնապատկերով. Նկարում պատկերված մենք տեսնում ենք մի գիհի թուփ, որը կոչվում է Ginepri: Սա նուրբ ակնարկ անունով աղջկա. Կտավը ցույց է տալիս, անխտիր տեխնիկական հմտություն է նկարչի. Օգնությամբ sfumato, cut-off մոդելավորում, softened ուրվագիծն գործիչ. Այս դեպքում է, որ հեղինակը եղել է խախտում գոյություն ուներ պահին Վերածննդի ավանդույթի դիմանկարի: Մոդելը պտտվող դեպի աջ, այլ ոչ թե դեպի ձախ, համապատասխանաբար, քանի որ լույսի աղբյուր գտնվում.

Խորհրդանշանը հետեւի այս կտոր - գիհ մասնաճյուղի, տեղադրված ներսում մի ծաղկեպսակ ափի եւ Laurel մասնաճյուղերում: «Գեղեցկություն, մի դրվագ առաքինության», - ասում է Պատրաստված վերքը շուրջ իրենց Լատինական Գրություններ ժապավենը.

«Սուրբ Jerome»

Մենք շարունակում ենք նկարագրել այն կտավները Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անուններով: Հետեւյալը աշխատանքը իրականացվել է նկարչի 1482. Նա պահվում է Վատիկանի թանգարանում: Ցավոք, որոշ նկարների այս մեծ արվեստագետի, մտածողի, գիտնական Վերածննդի չեն ավարտվել: Նրանք պատկանում եւ մենք շահագրգռված ենք, նկարչության. Սակայն, դա արդյունք է, որն արդեն տեսանելի ամբողջությամբ հեղինակի մտադրությունը: Այդ նկարը «Սուրբ Jerome» էր կատարվում underpainting մակարդակը:

Նկարագրությունը պատկերված

Այն ներկայացված է Սուրբ JEROME - թարգմանիչ Աստվածաշնչի մեջ լատիներեն, կրոնական մտածող, Ճգնավորը եւ խստակյաց, ով պաշտոնաթող է անապատում, որտեղ նա անցկացրել է մի քանի տարի: Այս մարդը ցույց է տալիս, ապաշխարող. Լի աղերսելով իր աչքերը: Նա դրդում մեկ ձեռքի անձրեւանոց slung է իր ուսին, մյուս հրաժարվում, swinging է հարվածել իրեն է կրծքավանդակի քարով: Մկանները Ճգնավորը բարակ դեմքի, ձեռքերի եւ ուսերին են լարված, որ ոտքով ամուր մի մեծ ժայռի: Շարունակական ճիչը ներման համար է Jerome. Առաջին պլանում մենք տեսնում ենք մի առյուծ, որն ուղեկցվում, ըստ ավանդության, այս սուրբ քանի որ նա հանդիպել է նրան անապատում, բուժվում կենդանիների. Այս վայրի կենդանին հնազանդվեց լավը եւ սիրում է, որ Աստված լցված հոգու Jerome.

«Մադոննան է Երեխայի եւ Սանկտ Anne"

Այս պահվում այսօր Լուվրում կատարված աշխատանքի էր մոտավորապես 1510-ին համաժողովրդական պատմությունը: Այն պատկերում է Քրիստոսի երեխայի հետ, Սանկտ Anne եւ Կույսի, իր մոր. Ավելի վաղ կոմպոզիցիաներ, որոնք ստատիկ, տարբեր պայմանավորվածություն գործիչների այս խմբին: Լեոնարդո դա Վինչին բոլոր առաջին տարիները 16-րդ դարում աշխատել տարբեր տարբերակների պատմությունը. Օրինակ, պահպանվել նկարչություն, որը ցույց է տալիս մի փոքր այլ բուժում, այդ թվում `Յովհաննէս Մկրտիչը մանկական տարիների ընթացքում:

Չնայած նրան, որ հաղորդակցությունը ցուցադրվում. Աննա տեղում, սովորական նրա համար, այսինքն, ետեւում Սուրբ Աստվածամայր, շատ իրատեսական է եւ կենդանի բոլոր երեք գործիչներ: Լեոնարդո դա Վինչին, շարժվում հեռու ավանդույթի, ապա նկարագրել Anna որպես միջին տարիքի տիրապետողի, - գրել է նա իր հանկարծակի գրավիչ եւ երիտասարդ: Նա գրում է, որ աչքում մի մանկական հազիվ զսպելով ուրախություն. An ակնարկ ապագա դերի անմեղ զոհի, Գառն Աստուծոյ փրկագնման համար մի գառ է զենք Քրիստոսի.

«Madonna եւ մանկան"

Այս պատկերն է ցուցադրվում է Էրմիտաժում: Տարիները դրա ստեղծման - 1490-1491. Այն ունի նաեւ երկրորդ անվանումը `« Madonna Litta »- ի անունով մեկի սեփականատերերին նկարների Լեոնարդո դա Վինչիի: Անունը գեղանկարչության «Madonna եւ մանկան», - ասում է մեզ պատմությունը: Ամեն մարդ, ով նայում է նկարչության, կա մի զգացողություն վեհ հանգիստ, հայեցողական լռությունը ոգեշնչված: Պատկերն Մադոննան da Vinci համակցված երկրային, զգայական, հոգեւոր եւ բարձր է ներդաշնակ ճանապարհին անսասան գեղեցկությունը. Նրա դեմքը համերաշխ, եւ, չնայած այն հանգամանքին, որ կա մի ժպիտ շուրթերին, կեցվածքով ու գլուխը Ղեկի արտահայտվում `կապված երեխայի անսահման քնքշություն: Մադոննան կերակրելու նորածինների. Բացակա թեքումով նա նայում է հեռուստադիտողի, իր աջ ձեռքը բռնած մոր կրծքի. Ին ձախ է կարմրակատար թռչուն, որը խորհրդանշում է քրիստոնեական հոգու:

«Մադոննա Բենուա» ( «Madonna հետ Child»)

Կան երկու Լեոնարդո դա Վինչիի հետ Անուններ (լուսանկար նրանցից մեկն արդեն ներկայացված է վերեւում) նման են իրար: «Madonna եւ մանկան», - սա «Madonna Բենուա» եւ «Մադոննա Litta»: Հետ վերջին մենք արդեն հանդիպել. Մենք պետք է պատմել ձեզ, որ առաջին. Այս աշխատանքը, որը նաեւ պահվում է Էրմիտաժում: Նա կատարել է իր նկարիչ 1478.

Այս նկարը մեկն է առավել նշանակալի է իր աշխատանքում: կենտրոն կազմի մի ծաղիկ ձեռքում Մարիամի, որին Հիսուսը ձգվում: Վարպետության դնում հագած է Ֆլորենցիայի նորաձեւության որ գոյություն ուներ 15-րդ դարում, Մադոննան եւ երեխայի սենյակում լուսավորված է պատուհանից, որը գտնվում է հետեւի սենյակում: Բայց փափուկ, ոմանք լույսը թափել գագաթին: Նա Chiaroscuro կենդանացնում է նկարչություն. Սա հնարավորություն է տալիս եռաչափ գործիչներ, բացահայտում waxingup ձեւը: Պատկերն է, մի քիչ muffled, փափուկ բուրմունք:

«Մոնա Լիզան»

Մենք շարունակում ենք նկարագրել այն կտավները Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անուններով ու տարվա ընթացքում: Հաջորդ մենք շահագրգռված ենք, որ աշխատանքի այժմ Լուվրում: Այն գրվել է ընկած ժամանակահատվածում 1503-ից մինչեւ 1505: Է ռեկորդներ արվեստագետի չէ մի հիշատակում այս աշխատանքի. Դա, թերեւս, առավել հայտնի նկարների Լեոնարդո դա Վինչիի - գեղանկարչության «Մոնա Լիզա»:

Ով է պատկերված այս նկարի.

Կան բազմաթիվ տարբերակներ, որոնք, ըստ էության, պատկերված է նկարչության: Այն արդեն առաջարկել է, որ սա մի ինքնադիմանկար է նկարիչ կամ նրա աշակերտ, պատկերով իր մոր, կամ պարզապես մի հավաքական կին պատկերով: Ըստ պաշտոնական տեսակետից, այն ներկայացված է պատկերված կինը, Ֆլորենցիայի առեւտրականներից: Շուրթերին կնոջ խրված է իր դեմքը տալով հմայքը եւ Enigma հայտնի ժպիտը. Տպավորություն է ստեղծվում, որ հեռուստադիտողը չի նայում նրան, եւ նա հետեւում էր նրան բոլոր այն ըմբռնումը, խորը աչքերը.

Չափազանց բարակ, համարյա թափանցիկ շերտերը ավարտելու նկարչություն. Թվում է, որ այն կենդանի է, եւ ոչ թե նկարել է ներկի. Այնպես որ, փոքր են հարվածների, որ ոչ ռենտգենյան ճառագայթներ, ոչ էլ, մանրադիտակ չեն ցույց հետքեր արվեստագետի եւ չի կարող որոշել, թե շերտերի քանակը պատկերված. Անսովոր նազելի "Mona Lisa." Թեթեւ haze լցված տարածք է պատկերված: Այն փոխանցում ցրված լույս:

«Ավետիսը»

Գլխավոր պատկերը Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անունների, որ մենք ներկայացված են սույն հոդվածի ավարտում նկարագրությունը հաջորդ կտավ: Այս աշխատանքը կարող է հիանում է Ուֆֆիցի պատկերասրահում: Այն գրվել է 1472-ին:

Վերը վեբ վարպետի աշխատանքի, երբ դեռեւս սեմինարի Verrocchio: Որ նկարիչը ստիպված է ավարտել այս նկարը, սկսել մյուս ուսանողներին, ինչպես նաեւ ուղղել իրենց սխալները: Լեոնարդո կատարեցին մի քանի էսքիզներ, որոնք պատկերված են մի թիկնոց Մերի եւ Arhangela Gavriila հագուստի. Նա rewrote է գործվածքի հիման վրա այդ գործիչների: Նրանք էին, որ արդյունք երկարատեւ folds. Դրանից հետո, վարպետության վերակազմակերպման գրել Գաբրիել գլուխը, tilting այն փոքր է, բայց պատկերով Մարիամի չի ունենա ժամանակ, որպեսզի փոփոխություններ. Ստեղծում է դա չի նայում շատ բնական է: Հավանաբար, նրանք, ովքեր աշխատել են կտավի առջեւ Լեոնարդոն, ոչ շատ լավ ծանոթ օրենքների տեսանկյունից: Սակայն, զարմանալիորեն, այդ բոլոր սխալները ցույց են տալիս, թե որքան դժվար է եղել վարպետությունը ռեալիստական գեղանկարչության.

Սրանք են այն հիմնական գեղանկարներ Լեոնարդո դա Վինչիի հետ անուններով եւ նկարագրությունը. Մենք փորձեցինք համառոտ նկարագրել նրանց. Իհարկե, անունը, Լեոնարդո դա Վինչիի անգլերենով հնչում տարբեր են, ինչպես նաեւ Իտալիայի, լեզուն նկարչի. Սակայն, ամեն մարդ, անկախ ազգությունից, մի միջոց է ստանալ այդ մեծ գործեր. Շատերը բրիտանական, օրինակ, պարտադիր չէ, որ տեսնում են անունը Լեոնարդո դա Վինչիի անգլերեն լեզվով: Նրանք գիտեն, թե ինչ աշխատանք. մեծ արվեստագետի աշխատանքները այնքան հայտնի է, որ դա հաճախ կարիք ներկայացուցչության.