Ինչ տեսակի արվեստի կան նաեւ ոճերը

Art - հայեցակարգը շատ բազմազան է: Այն իրենից ներկայացնում է աշխատանքը որպես ամբողջություն: Կան որոշ հայացքները: Artworks արտացոլում է բազմաթիվ ասպեկտների իրականության, աշխարհի ընկալման եւ համաշխարհային հեղինակների. Ըստ գեղագիտական մեկնաբանման էության հայեցակարգի դիտարկվում է որպես Mimesis իմիտացիա, զգացմունքային արտահայտվելու ինչ - որ բան գերզգայականի: Հաջորդ, մտածեք, թե ինչ տեսակներ կան արվեստի.

գեղագիտական արժեք

Տեսակները եւ ձեւերը արվեստի համարվում են արտահայտության սոցիալական գիտակցության, հատուկ դասընթացի գործընթացի յուրացման աշխարհը հոգեւոր եւ գործնական ուղղությամբ. Այս ամենի հետ մեկտեղ աշխատանքի է օրգանական համալիր ստեղծման, մարդկային փոխազդեցության, եւ գնահատելով իրավիճակը: Խոսելով այն մասին, թե ինչ է արվեստի ձեւերը, հատկապես, հարկ է նշել, ինչպիսիք են գեղանկարչության, քանդակի, կինոյի, թատրոնի եւ այլոց: Նրանցից շատերը ունեն որոշակի ուղղությամբ. Օրինակ, կան տարբեր տեսակի երաժշտություն: Հաջորդ, նայում որոշ տեսակների մանրամասների:

գեղանկարչություն

Խոսելով այն մասին, թե ինչ արվեստն, մենք չենք կարող ասել, որ այս ստեղծագործական ուղղությամբ: Պատմությունը նկարչության գնում է դարերի: Այս ստեղծագործական ուղղությունը դարձել է ժայռափոր նկարների մինչեւ վերջին միտումներին: Նկարել է լայն տեսականի տարբեր հնարավորությունների իրականացման համար մի լայն շարք նախագծերի `սկսած ռեալիզմից մինչեւ աբստրակտ արվեստի. Հարկ է նշել, որ դեկորատիվ արվեստը տարբեր փուլերում պատմության դարձել բավականին հակասական: Սա հիմնականում պայմանավորված գալուստը ժամանակակից եւ իրատեսական շարժումների. Վերջում XIX-XX դդ սկսեց զարգանալ այնպիսի կերպարվեստը որպես ստորգետնյա, վերացական, avant-garde. Առաջացման այդ շարժումների նշանավորվեց մերժումը depiction. Փոխարենը, այն ակտիվ արտահայտությունն է հեղինակային անձնական հարաբերությունների իրականությանը կոնվենցիայի եւ հուզական գույնի, geometrization եւ չափազանցության պատկերների, associativity եւ դեկորատիվ կոմպոզիցիոն լուծումներով: Ընթացքում քսաներորդ դարում շարունակում է որոնել տեխնիկական միջոցներով եւ նոր ներկի. Սա ստիպում է բոլորովին տարբերվում է նախորդ տեսակի ոճերի արվեստի. Սակայն, օրինակ, յուղանկար, եւ այսօր համարվում է ֆավորիտ տեխնիկան վարպետների:

գրաֆիկա

Այն համակցված տարբեր տեսակի արվեստի. Արվ ներկայացնում է պատկերի ինքնաթիռը: Այն համատեղում նկարչություն, գործելով անկախ տարածք, եւ տեսակները տպագրության արհեստների. Դրանք ներառում են տարբեր տեսակի արվեստի եւ արհեստների. Այս փայտի փորագրություն (փորագրություն փայտի վրա), մետաղյա (փորագրման), ստվարաթուղթ եւ ուրիշներ: Յուրաքանչյուր գործիչ եզակի է եւ մեկը մի տեսակ. Graphic տպագրություն աշխատանքները կարող են պատճենահանվել, վերարտադրվել է տպում `համարժեք օրինակով: Ընդ որում, յուրաքանչյուր կնիքը կլինի օրիգինալ, բայց ոչ մի պատճենը բնօրինակի պատկերով: The գործիչ հիմնված է բոլոր տեսակի գրաֆիկայի եւ շատ այլ տեսակի արվեստի. Է ստեղծել պատկեր հեղինակ է հաճախ բավականին պարզ սարքեր: գրիչ կամ մատիտ եւ թուղթ: Այլ դեպքերում, այն կարող է օգտագործվել բարդ սարքավորումներ եւ հատուկ գործիքներ: տպարանը, գործիքներ, լիտոգրաֆիական քարեր եւ այլ. Հիմնական արտահայտչական միջոցները գրաֆիկայի կատարել Եզրագծային բար, գիծ, տոնուսը եւ բիծը. Առանձին, շատ էական դեր է խաղացել է սպիտակ թղթի վրա: Շատ հեղինակներ ձգտել արտահայտությունը, օգտագործելով միայն մեկ սեւ. Այն սահմանները, որոնք գոյություն ունեն նկարչություն, շատ պայմանական է: Հաճախ ջրաներկ տեխնիկան, Յուղամատիտներ, իսկ որոշ դեպքերում, գուաշ, համարվում է մեկ, այլ արվեստի. Սրանք առանձին գրաֆիկա ուղղությունները որպես պաստառի, համակարգչային դիզայն, գրքերի ձեւավորման. Փակցնողները հակված է արտացոլի իրականությունը, եւ ցույց են տալիս, կարեւոր իրադարձությունները: Նրանք կարող են լինել սպորտային, քաղաքական, գովազդային, ժամանցային, կրթական եւ այլ: The գրաֆիկա օգտագործվում են եւ որոշ արհեստներ: Դրանք ներառում են, մասնավորապես, ներառում են բացիկներ, ծրարներ, օրացույցներ, եւ ավելի.

քանդակ

Սկսած հնագույն ժամանակներից, կան տարբեր տեսակի արվեստի. Հնագույն տարածքների համարել քանդակը: Այդ անունը ունի լատինական արմատներ: Ի թարգմանություն այդ բառի, «Քանդակագործություն» նշանակում է «փորագրություն", "sculpting»: Inside Այս ոլորտում օգտագործվում է շատ ժանրերի: Եթե մենք խոսում ենք այն մասին, թե ինչ տեսակի արվեստի են եռաչափ եւ եռաչափ, առաջին բանը, որ պետք է ասել, որ քանդակի: Այն իր մեջ ներառում է reliefs, կիսանդրիներ, արձանների եւ ավելի. Քանդակը բաժանվում է երկու տեսակի `այդ արտադրանքի տեղակայված ազատորեն տարածության մեջ, եւ աջակցում է մի հարթության վրա: Վերջինս ներառում են բարձր օգնություն եւ խորաքանդակ: Նշանակումը քանդակի կարող են տարբեր լինել: Օրինակ, դա կարող է լինել մի մոնումենտալ, պատկերակալ. Առանձին-առանձին կհատկացնի փոքր քանդակագործական ձեւերը: Ինչ վերաբերում է ժանրի, այն պետք է նշել, ինչպիսիք են տուն, դիմանկար, պատմական եւ այլ կենդանական: Օգտագործելով քանդակված միջոցները կարող վերակառուցելու դեռ կյանքին կամ լանդշաֆտը: Սակայն, հիմնական օբյեկտ է համարվում այն անձը,. Մարդիկ պատկերված են տարբեր ձեւերով. Օրինակ, դա կարող է լինել մի կիսանդրին, ղեկավար, քանդակագործություն, արձանը: Ինչ վերաբերում է տեխնոլոգիաների, դա բավականին բարդ է եւ ներառում է բազմաթիվ քայլեր: Նյութը օգտագործվում փայտ, քար եւ այլ պինդ նյութեր. Ըստ կտրում դուրս ավելցուկային արտադրանքը ստեղծվում.

Բացի այդ, որ պատկերը ձեռք բերել եւ օգտագործելով պլաստիկ զանգված: Այս գործընթացը կոչվում է պլաստիկ (համաձուլվածքներ): Այստեղ է, որ օգտագործված մոմ, կավ, կավից, եւ այլն, որպես նյութական. Ստեղծել եւ քանդակներ է կաղապարում են նյութեր, որոնք հնարավորություն են անցում է հեղուկից պինդ վիճակում: Նման նյութեր, օրինակ, ներառում են կոնկրետ, գիպսից, պլաստիկ. Օգտագործվում է ստեղծման քանդակների եւ մետաղի. Այն համարվում է եռակցման, դրոշմելու, կտրում, կեղծելու.

ճարտարապետություն

Խոսելով այն մասին, թե ինչ արվեստն, մասնավորապես ուշադրություն պետք է դարձվի ճարտարապետության. Ճարտարապետություն ունի հնարավորություն արտահայտելու պատկերները մարդկային գաղափարների շուրջ համաշխարհային, վեհության, ժամանակ, տոնակատարության, ուրախության, մենակության եւ այլն: Այն, հետեւաբար, հաճախ կոչվում է որպես ճարտարապետական սառեցված երաժշտության. ճարտարապետի խնդիրն է ապահովել ոչ միայն ուժ ու լավ հարմարություններ, այլեւ գեղագիտական որակը: Կան մի քանի ճարտարապետական հոսանքներ: Ոչ բոլորը գիտեն, անունը արվեստի ձեւով, որը կապված է ստեղծման եւ վերակառուցման քաղաքի. Այս ուղղությունը քաղաքաշինության զարգացման: Նաեւ ճարտարապետության մեկուսացված լանդշաֆտային դիզայն. Որպես այս միտումը են կամուրջներ, շատրվաններ, աստիճաններ այգիներում, պուրակներում, զբոսայգիներ, gazebos, կարճ ասած, ամեն ինչ, որ օգտագործվում է նախագծել տարածքը: Լավ զարգացած շինարարական աշխատանքների ծավալը: Դրանք ներառում են որոշակի տեսակի շենքերի, արդյունաբերական, բնակելի, հասարակական, կրոնական եւ այլն: Ցանկացած տվյալ ժամանակահատվածի պատմության գալիս տարբեր եւ կատարելագործված շինարարական տեխնիկայի եւ նյութերի. Շնորհիվ պետության, արվեստի հետ ապակու, բետոն, պլաստմասսայի եւ այլ հումքի են արտասովոր կառույցները, ոչ-default կոնֆիգուրացիա:-ի ձեւով գնդակների, ծաղիկների, կճեպով, ականջները, եւ այլ spirals.

Ճարտարապետական գործիքներ

Հիմնական նրանք բաշխվում, ռիթմը, մասշտաբային, պլաստիկ ծավալները: Նաեւ մեծ նշանակություն են գույնի եւ հյուսվածք է մակերեսին. Ճարտարապետությունը, որը նախատեսված է արտացոլի գեղարվեստական միտումը ժամանակահատվածում: Այն ձեւավորված իր կուսակցությունը տարբերվում է պայմանական շինարարության: Ճարտարապետներ ստեղծել մարդկանց համար, եւ իրենց ապրուստը տարածության, որի գեղարվեստական կազմակերպության: Համաշխարհային ճանաչում ունեցող շենքեր եւ համույթներ ընկալվում են որպես խորհրդանիշներից առանձին քաղաքների եւ երկրների: Օրինակ, Փարիզում, այն է, որ Էյֆելյան աշտարակը, Եգիպտոս - բուրգը Աթենքում `միջնաբերդ է, Հռոմի Կոլիզեումի, Մոսկվայում Կարմիր հրապարակում եւ Կրեմլում:

Տեսակի երաժշտական արվեստի

Երգում համարվում է առաջնային եւ հնագույն տարածքը ստեղծագործական. Այն իր մեջ ներառում է բազմաթիվ տեսակի ժողովրդական արվեստի. Մասնավորապես, այդ ditties, բալլադներ, օրորոցայիններ, եւ ավելի. Ընդհանուր առմամբ, տեսակի ժողովրդական արվեստի կարելի է համատեղել հասկացության «բանահյուսության»: Ի թիվս այլ վայրերում պետք է նշել, գործիքային նվագում: Այն տեւում է շատ ավելի քիչ տեղ է երաժշտության, քան վոկալ: Բավարարի հատուկ տարածքը համարվում է երգչախմբային երգելու: Այս հավաքական կատարման աշխատանքներին: Խմբական երգում է իդեալական տեղում է պաշտամունքի, փառատոների, թատերական միջոցառումներին: Այն նախատեսված էր ամրապնդել մարդկանց իրենց լավագույն որակի. Նաեւ հարկ է նշել, որ ուղղությամբ կամերային երաժշտության: Այս դեպքում, կատարումը (կատ կամ գործիքային) մի փոքր կազմով. Սիմֆոնիկ երաժշտություն նախատեսված է նվագախմբերի հետ: Ի թիվս իր հիմնական ժանրերը պետք է կատարվի նախանուագում հավաքակազմ, սիմֆոնիա:

Opera - մեկ այլ երաժշտական ուղղություն: Այն ներառում է գործիքների եւ վոկալ: Opera է, ըստ էության, հանդիսանում է խաղալ, որի ընթացքում կողմերը երգում. Դա համադրություն երեք տարրերի բառեր, երաժշտական եւ բեմական գործողությունների: Մեկ այլ տեսակ երաժշտական արվեստի բալետի. Այն օգտագործում է պարը եւ գործիքային կատարումը. Առանձնակի նշանակություն ունի, քանի որ, իսկապես, եւ օպերայում, որ բալետի ունի տեսարան.

համառոտագրություններ

Համառոտ նկարագրված է վերը, կան որոշ տեսակի արվեստի. Այն պետք է ասել, որ սա ոչ սպառիչ ցանկը ոլորտներում ստեղծագործական. Հաջորդ, համարում որոշ տեխնիկայի միջոցով, որի ստեղծումը ստեղծագործական ձեւերի: Մեկը հիմնական ուղիների մտածողության համարվում վերացական: Որպես հետեւանք, առավել տարածված ձեւը վճիռների եւ հասկացությունները. Եթե դուք դիպչել դեկորատիվ արվեստը, ապա կա մի գործընթաց աբստրակցիայի stylization բնական, բնական պատկերների. Որոշ ներկայացուցիչներ գեղարվեստական շարժումների են ստեղծվում դիզայն, վաստակավոր տրամաբանորեն պատվիրել: Նրանք այդպիսով արձագանքել որոնումը ռացիոնալ կազմակերպման պատկերների նախագծման եւ ճարտարապետության. Որպես օրինակ է աշխատանքը malevich: Ընդհանուր առմամբ, գեղարվեստական ակտիվությունը նշել է մշտական ներկայություն վերացական.

Տեսակի ոճերի արվեստի: Ռեալիզմ

Լայն իմաստով, որ հայեցակարգը արվեստի իսկական, բազմակողմանի եւ օբյեկտիվ արտացոլումն է իրականությունից. Այս նպատակով կոնկրետ գործիքների բնորոշ որոշ ոլորտներում ստեղծագործական. Մի ընդհանուր առանձնահատկությունն ռեալիզմի համարվում հուսալի է, երբ խաղում իրականությունը. Այս արվեստում, այս դեպքում, դա հասանելի է բազմաթիվ տարբեր ճանաչողական մեթոդների, մեթոդների ընդհանրացման արտացոլումը երեւույթների.

ավանգարդ

Արվեստում, այն սահմանում է հայեցակարգը ժամանակակից, փորձարարական նախաձեռնությունների: Յուրաքանչյուր ժամանակաշրջան նշվում է առաջացման նորարարական երեւույթների, բայց տերմինը ինքնին ամուր հաստատվել է միայն վաղ քսաներորդ դարում. Այդ ժամանակ կային այնպիսի տեսակի արվեստի, ինչպիսիք կուբիզմ, էքսպրեսիոնիզմի, Fauvism, Futurism եւ այլ: ընդհանուր հատկանիշները կարելի է նույնացնել բոլոր ոլորտներում ավանգարդն: Հիմնականում դա շեղում է դասական կանոններով պատկերով, ձեւի աղավաղում, խաղի դարձի, արտահայտվելու եւ այլն: Այս ամենը օգնում է նսեմացնել սահմանները իրականության եւ արվեստի.

ընդհատակյա

Այս գաղափարը որպես «ընդհատակյա» մշակույթի. Այս դեպքում դա հակադրվում է արվեստի սահմանափակումներ եւ կոնվենցիաներ պայմանական արվեստի. Առեւտրի ցույց է տալիս, հաճախ չեն պատկերասրահներում եւ սրահների, եւ մետրոյում, անցումների, գետնին. ՌԴ-ում, որը կոչվում է ստորգետնյա համայնքին, որը ներկայացնում է ֆորմալ արվեստը:

ժամանակակից

Այս գաղափարը կոլեկտիվ նշման նորագույն միտումները, դպրոցների, ոճերի եւ գործունեության առանձին արվեստագետների արվեստի քսաներորդ դարում. Դա մոտ է իմաստով է avant-garde. Մոդեռնիզմը էր գնահատել բավականին բացասաբար է արվեստի Խորհրդային դարաշրջանում: Նա համարվում էր դրսեւորում ճգնաժամի բուրժուական մշակույթի.

կինետիկ ստեղծագործական

Այս միտումը կապված է օգտագործման դինամիկ, շարժվող տարրերի եւ կառույցների. Որպես անկախ արվեստ kinetism վերցրել ձեւավորել է երկրորդ կեսին հիսունական է անցյալ դարի. Դրան նախորդել է փորձերի ստեղծման դինամիկ քանդակի է Ռուսաստանի կառուցողականության: Քանի որ անհիշելի ժամանակներից, ժողովրդական արվեստ ցույց տվեց նմուշներ շարժվում խաղալիքներ ու օբյեկտները: Որպես օրինակ կարող է ծառայել որպես թռչունների երջանկության Արխանգելսկի մարզի, մոդելավորման աշխատանքային գործընթացը մեխանիկական խաղալիք. Bogorodskoye: Հաճախ kinetism ստեղծելով պատրանք շարժման միջոցով փոխելու լուսավորման պայմանները: Տեխնիկան այս արվեստի ձեւով լայնորեն օգտագործվում է գործընթացում կազմակերպման discos, տոնավաճառներ, ցուցահանդեսներ, երբ դուք կատարել հանրային ինտերիեր, պուրակներում եւ հրապարակներում: Հաճախ ստեղծագործությունների հայելիներ օգտագործված.

Ժամանակակից արտահայտիչ տեխնիկան

• Hyperrealism: Այս միտումը քանդակագործության եւ գեղանկարչության առաջացել է Ամերիկայում է 70-ական թվականներին քսաներորդ դարում. Վարպետները ստեղծել է իմիտացիա է լուսանկարի վրա կտավ. Պատկերված է որպես ժամանակակից քաղաք: լուսացույցների եւ մետրոյի կայարանը, ցուցափեղկերի, անցորդները-ի փողոցում, բնակելի շենքերի. Հատուկ ուշադրություն է դարձվել այս փայլուն լույսն անդրադարձնող մակերեսների (պլաստմասսա, ապակի, հղկում , եւ այլն):
• Reidy-Maid. Սա մեկն է ամենատարածված մեթոդների ավանգարդ արվեստի. Դրա էությունն այն է, որ նորմալ կենցաղային պայմանների խախտում է օբյեկտը արդյունաբերական արտադրության եւ ցուցադրվել է մի սրահ, կամ ցուցասրահի. Իմաստը այս գործընթացի կայանում է փոխել ընկալումը օբյեկտի անսովոր իրավիճակում նրա համար.
• Տեղադրում: Այս տարածական կազմը, որը ստեղծվել է տարբեր տարրերի. Մասնավորապես, օգտագործել իրերը, կենցաղային ապրանքներ, բնական օբյեկտների, նյութեր, տեսողական կամ տեքստային տեղեկատվական. Երբ արտասովոր զուգորդումները հասարակ բաների առարկաների տրվում է խորհրդանշական իմաստ: Էսթետիկ բովանդակության տեղադրում կայանում է խաղի իմաստային արժեքների վրա, որոնք փոխվում են կախված պայմաններից, որի ընթացքում օբյեկտը ապրում - ցուցասրահում կամ սովորական ներքին միջավայրում նրա համար:
• Environnement: Այս տարածքը, բավականին ծավալուն կազմը: Այն ընդգրկում հեռուստադիտողը նման է իրական միջավայրում: Environnement ներկայացնում ձեւերից մեկը բնորոշ avant 60-70th. XX դարի.

Եզրափակելով

Արվեստը միշտ էլ եղել է համահունչ ժամանակ: Այն արտացոլում է սոցիալական աշխարհը, որպես ամբողջություն. Միեւնույն ժամանակ, արվեստը ունի կարողությունը մեծապես ազդել մարդկանց զանգվածներ: Այս կապակցությամբ, զգալի նշանակություն է պատշաճ վերաբերմունքն ստեղծող: Պատմությունը բոլոր տեսակի արվեստի անընդհատ փոխվում է, զարգանում կենդանի հարցը: Իսկ յուրաքանչյուր ժամանակաշրջանների կար պայքար ազդեցությունների, միտումների, հին գաղափարների հետ որակապես նոր զարգացող դրսեւորումներով: Այնուամենայնիվ, չնայած փոփոխականության ընթացքում տվյալ ժամանակահատվածում, բոլոր ձեւերը արվեստի ունեն համեմատաբար կայուն հատկանիշներ: պլաստիկ, բաղադրանյութերի, ռիթմը եւ այլ coloristic, սահմանելով ոճը որոշակի ժամանակ: